美术中，色彩形体结构和物体的质感如何表现？

色调第一，固有色，环境色，补色，冷暖，高光都要考虑。大色块画出几大面，结合背景色调统一，再细笔触刻画深入，高光出效果质感增强。

你好亲，很开心回答你的问题

色彩是每一个美术生必须练习练习的科目，同时也是画家们必备的美术基础

色彩形体结构如何表现？拿色彩静物来说

个人拙见，首先你必须具备扎实的素描功底

画水粉静物之前，你必须画熟练素描静物

素描是专门练习形体结构的，用黑白灰光影关系，结构线，塑造物体体积

如果你素描都没过关，就不要妄想能画好色彩

色彩，必须顾及素描关系，还要顾及素描关系之上的色彩冷暖关系，所以首先必须画好素描

素描，宁方勿圆，提倡用方块的快面塑造形体

画水粉静物时，也提倡宁方勿圆，用方块笔触塑造形体

你的笔触不能乱画，你的笔触必须跟着物体的结构摆

比如水果可以理解成一个球体，你画水果时，笔触一定要跟着圆球的形体摆放

其次注意整体的色彩

比如梨子的固有色是黄色，那么暗部，光源色，反光的色彩怎么变化，都不能偏离黄色固有色

如果你画梨子，固有色是黄色调，暗部却是绿色调，亮部光源色是蓝色调，那么你画的梨子，色调特别花，不整体，所以无法表达梨子的形体感

对于质感，就是物体的材质表现

一般对于不锈钢材质的物体，比如烧水壶，反光特别强烈

画不锈钢制品的静物，色彩纯度很低，反光很强烈，而且不锈钢周围的物体，也会通过反光，清晰地反射在不锈钢物体上

而且不锈钢的高光很强烈，而且许多高光

对于玻璃材质，比如酒杯，玻璃杯，许多高光

玻璃水杯一般放在衬布上，可以先画完衬布，再画玻璃杯

对于陶罐，高光没有不锈钢那么强烈，而且反光也没有不锈钢物体那么强烈

对于水果，高光很微弱

回答完毕

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

粉丝们，头条朋友们，你们有什么高见呢？

画了十几年色彩，分析如下：

色彩、特别是色彩静物，对于物体的造型和质感是非常注重。其实造型和质感的问题，又刚好是素描静物要解决的问题。那么我们分别看一下：

（一）、造型问题。

什么是造型？顾名思义造型就是创造物体的形态，物体的形态是我们能看到的，只是在呈现在画纸上的时候，需要我们艺术的再创造。所以如果单纯是抄形，物体没有特点，不够硬朗，体现不出结构。

造型的准确是建立在对物体结构的了解、空间的理解基础之上，所以需要我们有较好的素描训练。

铅笔细，对物体可以较深入的刻画，在这个过程中，对物体会有更多了解。铅笔打直线，直线造型方、曲线圆，素描讲究“宁方勿圆”，就是指的这个。

所以造型能力弱的，可以多画画素描静物，特别是结构素描，会对我们的造型能力有很大提升！

（二）、质感问题。

色彩里质感的呈现分两种：

1、依然是素描因素。

素描静物里对于不同质感的物体处理手法不同，如表面光滑的瓷罐高光亮，反光强，像玻璃一样的质地，适合我们用2B左右的铅笔去细致刻画。而陶罐就粗糙许多，反光高光都弱，6B以上的铅笔侧峰排线，物体稳重而厚实。

2、色彩因素。

色彩处理质感是建立在造型、素描因素之上又加入色彩因素。不同的物体反光强弱不同，那么环境色强弱也不同，对于光源色的接收也不同。还拿陶罐举例，陶罐表面光滑，暗面受环境色衬布蔬果的颜色影响就强，反之就弱。

高光的亮度、大小也是影响质感的因素。比如梨表面粗糙，一般是没有高光的，还有香蕉也是。而光滑的苹果就有很亮的高光。

综上所述：

想要提升造型能力一定要寻找素描结构的理解，多画画长期素描静物。质感的处理需要综合实力，都离不开观察。建立在观察之外的画面都会肤浅许多！

附素描静物和我的一些色彩静物作品，希望对你能有帮助，谢谢！

谢谢邀请

其实质感不外乎两种关系

一种色彩关系 一种素描关系

色彩的黑、白、灰就是我们经常需要做到的，造型不错，把黑白灰大关系表示出来大的素描关系也就有了，色彩处理质感是建立在造型、素描因素之上又加入色彩因素。

色彩、特别是色彩静物，对于物体的造型和质感是非常注重。其实造型和质感的问题，又刚好是素描静物要解决的问题。色彩处理质感是建立在造型、素描因素之上又加入色彩因素。不同的物体反光强弱不同，那么环境色强弱也不同，对于光源色的接收也不同。还拿陶罐举例，陶罐表面光滑，暗面受环境色衬布蔬果的颜色影响就强，反之就弱。

高光的亮度、大小也是影响质感的因素。比如梨表面粗糙，一般是没有高光的，还有香蕉也是。而光滑的苹果就有很亮的高光～

发点作品吧～更加清晰，容易理解